Michelangelo Buonarroti

Michelangelo di Lodovico di Leonardo di Buonarroti Simoni (Michelangelo di Lodovico di Leonardo di Buonarroti Simoni) - pelukis paling terkenal dari Italia, seorang jenius karya arsitektur dan pahatan, pemikir dari zaman Renaissance Tinggi dan periode Baroque awal. 9 dari 13 paus yang mengunjungi tahta selama masa Michelangelo mengundang pengrajin untuk melakukan pekerjaan di kuil-kuil Roma dan Vatikan.

Biografi

Michelangelo kecil melihat cahaya pada dini hari tanggal 6 Maret 1475 pada hari Senin di keluarga bankir yang bangkrut dan bangsawan Lodovico Buonarroti Simoni di kota Caprese di Tuscan, dekat provinsi Arezzo, tempat ayahnya bertugas sebagai podestà ), kepala administrasi abad pertengahan Italia.

Keluarga dan masa kecil

Dua hari setelah kelahiran, pada 8 Maret 1475, bocah itu dibaptis di gereja San Giovanni di Caprese (Chiesa di San Giovanni di Caprese). Michelangelo adalah anak ke-2 dalam keluarga besar. Ibu, Francesca Neri del Miniato Siena (Francesca Neri del Miniato Siena), pada 1473 melahirkan anak sulung Lionardo (Lionardo), pada 1477 lahir Buonarroto (Buonarroto), pada 1479 lahir putra keempat Giovansimone (Giovansimone), pada 1481, Gismondo termuda lahir. Lelah karena kehamilan yang sering, wanita itu meninggal pada 1481, segera setelah Michelangelo berusia 6 tahun.

Pada tahun 1485, ayah dari sebuah keluarga besar menikah untuk kedua kalinya dengan Lucrezia Ubaldini di Galliano (Lucrezia Ubaldini di Galliano), yang tidak dapat melahirkan anak-anaknya sendiri dan membesarkan anak-anak asuh sebagai miliknya. Karena tidak mampu menghadapi keluarga besar, ayahnya memberikan Michelangelo kepada keluarga asuh Topolino di Settignano. Ayah dari keluarga baru itu bekerja sebagai tukang batu, dan istrinya sudah mengenal anak itu sejak kecil, karena dia adalah perawat Michelangelo. Di sanalah bocah itu mulai bekerja dengan tanah liat dan pertama kali dia mengambil pahat.

Untuk memberikan pewaris pendidikan, ayahnya menugaskan Michelangelo ke lembaga pendidikan Francesco Galatea da Urbino, yang terletak di Florence (Firenze). Tetapi siswa darinya ternyata tidak penting, bocah itu lebih suka menggambar, menyalin ikon dan mural.

Pekerjaan pertama

Pada 1488, pelukis muda ini mencapai tujuannya dan pergi belajar di bengkel Domenico Ghirlandaio, di mana ia telah mempelajari dasar-dasar teknik melukis selama setahun penuh. Selama tahun studi, Michelangelo menciptakan beberapa salinan pensil dari lukisan-lukisan terkenal dan salinan dari ukiran pelukis Jerman Martin Schongauer (Martin Schongauer) dengan nama "Tormento of St. Anthony" ("Tormento di Sant'Antonio").

Pada 1489, pemuda itu didaftarkan di sekolah seni Bertoldo di Giovanni, diorganisasi di bawah naungan Lorenzo Medici, penguasa Florence. Setelah memperhatikan kejeniusan Michelangelo, Medici membawanya di bawah perlindungannya, membantu mengembangkan kemampuannya dan memenuhi pesanan mahal.

Pada 1490, Michelangelo melanjutkan studinya di Akademi Humanisme di pengadilan Medici, di mana ia bertemu dengan para filsuf Marsilio Ficino dan Angelo Ambrogini, Paus masa depan: Leo X (Leo PP. X) dan Klemens VII (Clemens PP. VII). Lebih dari 2 tahun belajar di Akademi, Michelangelo menciptakan:

• Relief marmer “Madonna at the Staircase” (“Madonna della scala”), 1492, dipamerkan di Museum Florentine Casa Buonarroti (Casa Buonarroti);
• Relief marmer “Pertempuran para Centaur” (“Battaglia dei centauri”), 1492, dipamerkan di Casa-Buonarroti;
• Patung Bertoldo di Giovanni (Bertoldo di Giovanni).

Pada 8 April 1492, seorang pelindung bakat yang berpengaruh, Lorenzo Medici, meninggal, dan Michelangelo memutuskan untuk kembali ke rumah ayahnya.

Pada 1493, dengan izin dari rektor gereja Santa Maria del Santo Spirito, ia belajar anatomi mayat di sebuah rumah sakit gereja. Sebagai rasa terima kasih atas hal ini, sang guru membuat bagi pendeta sebuah kayu "Salib" ("Crocifisso di Santo Spirito") setinggi 142 cm, yang sekarang dipamerkan di gereja di kapel samping.

Di Bologna

Pada 1494, Michelangelo meninggalkan Florence dan tidak ingin ikut serta dalam pemberontakan Savonarola dan pergi ke Bologna, di mana ia segera mengambil urutan 3 figur kecil untuk makam Santo Dominic (San Domenico) di gereja dengan nama yang sama "St. Dominic "(" Chiesa di San Domenico "):

• "Malaikat dengan tempat lilin" ("Angelo reggicandelabro"), 1495;
• "Saint Petronius" ("San Petronio"), santo pelindung Bologna, 1495;
• Saint Proclo, prajurit suci Italia, 1495

Di Bologna, pematung belajar membuat relief yang sulit dengan mengamati tindakan Jacopo della Quercia di Basilika San Petronio (La Basilica di San Petronio). Elemen dari karya ini akan direproduksi oleh Michelangelo nanti di langit-langit Kapel Sistine ("Cappella Sistina").

Florence dan Roma

Pada 1495, tuan berusia 20 tahun itu kembali datang ke Florence, di mana kekuasaan ada di tangan Girolamo Savonarola, tetapi tidak menerima perintah apa pun dari penguasa baru. Dia kembali ke Istana Medici dan mulai bekerja untuk pewaris Lorenzo, Pierfrancesco di Lorenzo de 'Medici, menciptakan baginya patung yang hilang:

• "John the Baptist" ("San Giovannino"), 1496;
• Cupid Tidur (Cupido dormiente), 1496

Lorenzo meminta patung terakhir untuk menjadi tua, dia ingin menjual sebuah karya seni yang lebih mahal, menyamar sebagai barang kuno. Tetapi Kardinal Raffaele Riario, yang memperoleh yang palsu, menemukan kebohongan, tetapi, terkesan oleh karya penulisnya, tidak mengajukan tuntutan terhadapnya, mengundangnya untuk bekerja di Roma.

25 Juni 1496, Michelangelo tiba di Roma, di mana dalam 3 tahun ia menciptakan karya agung terbesar: patung marmer dewa anggur Bacchus (Bacco) dan Pietà Romawi.

Warisan

Sepanjang hidupnya berikutnya, Michelangelo berulang kali bekerja di Roma, kemudian di Florence, memenuhi perintah paus yang paling melelahkan.

Kreativitas master yang cerdik itu diwujudkan tidak hanya dalam patung, tetapi juga dalam lukisan dan arsitektur, meninggalkan banyak karya agung yang tak tertandingi. Sayangnya, beberapa karya tidak mencapai zaman kita: ada yang hilang, yang lain dihancurkan dengan sengaja. Pada 1518, pematung pertama kali menghancurkan semua sketsa untuk melukis Kapel Sistine (Cappella Sistina), dan 2 hari sebelum kematiannya, ia kembali memerintahkan untuk membakar gambar yang belum selesai sehingga keturunannya tidak akan melihat siksaan kreatifnya.

Kehidupan pribadi

Tidak diketahui pasti apakah Michelangelo memiliki hubungan dekat dengan hasratnya atau tidak, tetapi sifat homoseksual dari ketertarikannya tercermin dalam banyak karya puitis sang maestro.

Pada usia 57, ia mencurahkan banyak soneta dan madrigal mereka untuk Tommaso dei Cavalieri yang berusia 23 tahun. (Tommaso Dei Cavalieri). Banyak karya puitis bersama mereka berbicara tentang saling mencintai dan menyentuh satu sama lain.

Pada 1542, Michelangelo bertemu Cecchino de Bracci, yang meninggal pada 1543. Sang maestro sangat sedih dengan kehilangan seorang teman sehingga ia menulis siklus 48 soneta, menyanyikan duka dan duka karena kehilangan yang tak dapat diperbaiki.

Salah satu pemuda yang berpose untuk Michelangelo, Febo di Poggio, terus-menerus meminta uang, hadiah, dan perhiasan dari tuannya sebagai imbalan atas cinta timbal balik, menerima julukan "pemeras kecil" untuk ini.

Pemuda kedua, Gherardo Perini, juga berpose untuk pematung itu, tidak ragu untuk mengambil keuntungan dari bantuan Michelangelo dan hanya merampok kipasnya.

Saat matahari terbenam, pematung itu merasakan perasaan kasih sayang yang luar biasa terhadap seorang perwakilan wanita - janda dan penyair Vittoria Colonna, yang telah dikenalnya selama lebih dari 40 tahun. Korespondensi mereka adalah monumen penting dari era Michelangelo.

Kematian

Kehidupan Michelangelo terganggu pada 18 Februari 1564 di Roma. Dia meninggal di hadapan seorang hamba, dokter, dan teman-temannya, setelah berhasil mendikte wasiat, menjanjikan Tuhan - jiwa, bumi - tubuh, dan kerabat - properti. Sebuah makam dibangun untuk pematung di Basilika Santo Petrus, tetapi dua hari setelah kematiannya, mayat itu dipindahkan ke Santi Apostoli untuk beberapa waktu, dan pada bulan Juli ia dimakamkan di Basilica di Santa Croce di pusat Florence .

Lukisan

Terlepas dari kenyataan bahwa manifestasi utama kejeniusan Michelangelo adalah penciptaan patung, ia memiliki banyak karya besar dari eksekusi bergambar. Menurut penulis, lukisan berkualitas tinggi harus menyerupai patung dan mencerminkan volume dan kelegaan gambar yang disajikan.

Pertempuran Kashin

Pertempuran Cascina (Battaglia di Cascina) diciptakan oleh Michelangelo pada 1506 untuk melukis salah satu dinding Aula Dewan Besar di Palazzo Apostolico, yang ditugaskan oleh gonfaloniere Pierre Soderini. Tetapi pekerjaan itu masih belum selesai, karena penulis dipanggil ke Roma.

Di atas kertas karton besar di kamar rumah sakit Sant'Onofrio, sang seniman menggambarkan seorang tentara yang dengan tergesa-gesa berhenti berenang di Sungai Arno. Klakson dari kamp memanggil mereka untuk bertempur dan orang-orang terburu-buru mencengkeram senjata, baju besi, menarik pakaian di tubuh mereka yang basah, sambil membantu kawan-kawan mereka. Karton, ditempatkan di Balai Kepausan, telah menjadi sekolah bagi para seniman seperti: Antio da Sangallo, Raffaello Santi, Ridolfo Ghirlandaio, Francesco Granacci, dan kemudian Andrea del Sarto, Jacopo Sansovinozhorodzhopo, Jacopo Lorenzetto (Ambrogio Lorenzetti), Perino del Vaga dan lainnya. Mereka datang untuk bekerja dan disalin dari kanvas yang unik, berusaha untuk lebih dekat dengan bakat dari tuan yang hebat. Karton tidak bertahan hingga saat ini.

Madonna Doni

"Madonna Doni" atau "Keluarga Suci" (Tondo Doni) - lukisan bundar dengan diameter 120 cm dipamerkan di Galleria degli Uffizi di Florence. Dibuat pada tahun 1507 dengan gaya "kanjiante", ketika kulit karakter yang digambarkan menyerupai marmer. Sebagian besar gambar ditempati oleh sosok Bunda Allah, di belakangnya adalah Yohanes Pembaptis. Mereka menggendong bayi Kristus di tangan mereka. Karya ini dipenuhi dengan simbol-simbol yang kompleks, menjadi sasaran berbagai interpretasi.

Manchester Madonna

Manchester Madonna Manchester (Madonna di Manchester) yang belum selesai dibuat pada tahun 1497 di atas papan kayu dan disimpan di Galeri Nasional di London. Nama pertama dari gambar itu adalah: "Madonna and Child, John the Baptist and the Angels," tetapi pada tahun 1857 pertama kali disajikan kepada publik di sebuah pameran di Manchester, setelah menerima nama kedua, yang dikenal saat ini.

Penulis menggambarkan Perawan Maria dengan payudara telanjang, menunjukkan menyusui bayi baru-baru ini. Di sebelah Madonna adalah Yesus dan Yohanes Pembaptis, di belakang mereka dua malaikat membaca berita sedih dalam sebuah gulungan.

Posisi di peti mati

Posisi di peti mati (Deposizione di Cristo nel sepolcro) dieksekusi pada 1501 dengan minyak di atas kayu. Karya lain yang belum selesai oleh Michelangelo, yang dimiliki oleh London National Gallery. Sosok utama pekerjaan itu adalah tubuh Yesus, yang diambil dari salib. Pengikutnya membawa gurunya ke makam. Agaknya, Yohanes Penginjil digambarkan dengan jubah merah di sebelah kiri Kristus. Karakter lain dapat berupa: Nikodim (Nikodim) dan Yusuf dari Arimathea (Joseph of Arimathea). Di sebelah kiri, Maria Magdalena berlutut di depan guru, dan gambar Bunda Allah diuraikan, tetapi tidak digambar, di kanan bawah.

Madonna dan Anak

Sketsa "Madonna dan Anak" (Madonna col Bambino) dibuat antara 1520 dan 1525 dan mungkin berubah menjadi lukisan penuh di tangan seniman mana pun. Itu disimpan di Museum Casa Buonarroti di Florence. Pertama, pada selembar kertas pertama, ia menggambar kerangka gambar masa depan, kemudian pada kedua ia "membangun" otot-otot pada kerangka itu. Saat ini, karya dengan kesuksesan besar dipamerkan di museum-museum di Amerika selama tiga dekade terakhir.

Leda dan angsa

Lukisan yang hilang "Leda dan Angsa" ("Leda e il cigno"), dibuat pada 1530 untuk Adipati Ferrara, Alfonso I d'Este (bahasa Italia: Alfonso I d'Este) hari ini hanya dikenal untuk salinan. Tetapi adipati itu tidak mendapatkan gambarnya, bangsawan yang mengarahkan pekerjaan itu ke Michelangelo berkomentar tentang karya sang master: "Oh, ini omong kosong!" Artis itu mengeluarkan kurir itu dan mempersembahkan mahakarya itu kepada muridnya Antonio Mini, yang segera dinikahi oleh kedua saudara perempuan itu. Antonio membawa karya itu ke Prancis, di mana ia dibeli oleh raja Francis I (François Ier). Lukisan itu milik Palais Fontainebleau (Château de Fontainebleau), sampai pada tahun 1643 dihancurkan oleh Francois Sable de Noyers (François Sublet de Noyers), mengingat gambar itu terlalu menggairahkan.

Cleopatra

Lukisan "Cleopatra" ("Cleopatra") 1534 penciptaan - cita-cita kecantikan wanita. Karya ini menarik karena ada sketsa lain dengan kapur hitam di sisi lain kertas, tetapi sangat jelek sehingga kritikus seni telah membuat asumsi bahwa kepiawaian sketsa itu milik salah satu siswa master. Potret ratu Mesir Michelangelo dipresentasikan oleh Tommaso dei Cavalieri. Mungkin Tommaso mencoba menggambar salah satu patung kuno, tetapi pekerjaan itu tidak berhasil, lalu Michelangelo membalikkan lembaran itu dan mengubah kemelaratan menjadi sebuah mahakarya.

Venus dan Cupid

Karton "Venere e Amore", dibuat pada 1534, digunakan oleh pelukis Jacopo Carucci untuk membuat lukisan "Venus and Cupid". Lukisan minyak pada panel kayu berukuran 1 m 28 cm x 1 m 97 cm ada di Galeri Uffizi di Florence. OhKarya asli Michelangelo belum bertahan hingga hari ini.

Pieta

Gambar "Pietà per Vittoria Colonna" ditulis pada 1546 untuk teman Michelangelo, sang penyair Vittoria Colonna. Seorang wanita yang suci tidak hanya mengabdikan karyanya untuk Tuhan dan gereja, tetapi juga membuat seniman lebih diilhami dengan semangat agama. Baginya sang guru mendedikasikan serangkaian gambar religius, di antaranya adalah Pieta.

Michelangelo berulang kali bertanya-tanya apakah dia bersaing dengan Tuhan sendiri, berusaha mencapai kesempurnaan dalam seni. Karya disimpan di Isabella Stewart Gardner Museum (Isabella Stewart Gardner Museum) di Boston (Boston).

Pencerahan

Sketsa "Epiphany" adalah karya agung sang seniman, diselesaikan pada tahun 1553. Sketsa ini dibuat pada 26 lembar kertas setinggi 2 m 32 cm 7 mm setelah banyak pertimbangan (banyak jejak perubahan sketsa terlihat di atas kertas). Di tengah komposisi digambarkan Perawan Maria, yang dengan tangan kirinya menghapus St Joseph dari dirinya sendiri. Di kaki Bunda Allah bayi Yesus, sebelum Yusuf - bayi St. Yohanes. Di sebelah kanan Mary adalah sosok pria yang tidak dikenali oleh kritikus seni. Karya itu dipamerkan di British Museum (British Museum) di London (London).

Patung

Saat ini, 57 karya milik Michelangelo diketahui, sekitar 10 patung hilang. Sang master tidak menandatangani karyanya dan para menteri kebudayaan terus "menemukan" semua karya pematung baru.

Bacchus

Patung dewa anggur mabuk dari marmer "Bacchus" ("Bacco"), setinggi 2 m 3 cm, digambarkan pada tahun 1497 dengan segelas anggur di tangannya dan dengan kelompok anggur yang melambangkan rambut di kepalanya. Dia ditemani oleh satir kaki kambing. Pelanggan salah satu karya pertama Michelangelo adalah Kardinal Raffaele della Rovere, yang kemudian menolak untuk menerima pekerjaan itu. Pada 1572, patung itu dibeli oleh keluarga Medici. Hari ini dipajang di Museum Bargello Italia di Florence.

Roman Pieta

Marmer Pieta (Pietà vaticana) "Duka Kristus" setinggi 1 m 74 cm adalah yang pertama dari 4 minuman yang dibuat oleh sang master. Salinannya dipamerkan di banyak kuil di dunia, dan aslinya ada di Basilika Santo Petrus di Vatikan. Pekerjaan itu dimaksudkan untuk makam Kardinal Jean Biler de Lagraulet, yang memberi Michelangelo setahun untuk memenuhi tenggat waktu. Tetapi butuh dua tahun untuk membuat karya, patung itu selesai pada 1499. Menurut uraian detail dan kelengkapan gambar, ini adalah karya terbaik dari master.

David

David (David) dengan ketinggian 5 m 17 cm pertama kali diperkenalkan bukan pada saat kemenangan atas Goliath, tetapi sebelum pertempuran. Raksasa marmer ini telah menjadi simbol seluruh era Renaissance, banyak salinan dan gambarnya telah didistribusikan dalam sirkulasi besar di seluruh dunia. Untuk pertama kalinya, patung itu dipajang di depan umum di Piazza della Signoria di depan Palazzo Vecchio di Florence pada 8 September 1504. Karya aslinya saat ini berada di gedung Akademi Seni Rupa Florentine (Accademia di belle arti di Firenze).

Madonna dari Bruges

Patung marmer "Madonna di Bruges" ("Madonna di Bruges") berukuran 1 m 28 cm selesai pada 1504. Karya itu adalah satu-satunya patung yang diambil selama kehidupan penulis dari Italia.Patung itu dipindahkan ke kota Belgia Brugge (Brugge) di gereja Gothic "Notre Dame" ("Notre Dame"), di mana sekarang.

Patung itu tidak mematuhi aturan gereja untuk menggambarkan Madonna dan Anak. Mary tidak memandangi anaknya dan tidak menekannya terlalu dekat dengannya. Dia siap untuk membiarkan Yesus pergi menemui takdir.

Musa

Michelangelo kembali bekerja pada patung nabi Musa (Mosè) dengan ketinggian 2 m 35 cm selama 30 tahun setelah ia menyelesaikannya pada tahun 1515. Ia terus-menerus membuat perubahan, melampirkan ketegangan dan energi di dalam patung favoritnya dan memproses setiap milimeter marmer. Pembengkakan pembuluh darah di lengan, alis yang mengerutkan kening dan tatapan cemas kadang-kadang menakutkan penonton luar.

Patung marmer terletak di Basilika Romawi San Pietro di Vincoli, menghiasi makam Paus Julius II (Iulius PP. II). Di atas kepala Musa, penulis menggambarkan tanduk, mungkin salah paham tentang kisah-kisah alkitabiah yang berbicara dalam bahasa Ibrani tentang kehadiran nabi "karnayim". Kata ini diterjemahkan ke dalam bahasa Italia baik sebagai "sinar" dan sebagai "tanduk".

Madonna de Medici

Bekerja pada marmer Madonna Medici (Madonna Medici) yang sengaja belum selesai, tingginya 2 m 26 cm telah berlangsung selama 13 tahun, dari tahun 1521 hingga 1534. Komposisi ini adalah salah satu yang pertama kali dibuat oleh master untuk sakristi kuno dari Cappelle Medicee di basilika. St. Lawrence (Basilika di San Lorenzo) di Florence.

Karena tidak punya waktu untuk menyelesaikan pembuatan patung, Michelangelo pergi ke Roma, dan Madonna masuk ke tangan pematung Niccol Tribolo. Ekspresi sedih dari Mary yang duduk penuh kesedihan, bayi berlutut duduk setengah berbalik dan mencari dada ibunya.

Budak

Dua angka selesai pada 1513 dengan ketinggian lebih dari 2 meter: The Risen Slave (Schiavo ribelle) dan The Dying Slave (Schiavo morente) dimaksudkan untuk versi pertama dari batu nisan raja Julius II di San Pietro di Vincoli (San Pietro di Vincoli).

Dua pemuda menentang satu sama lain: satu berusaha membebaskan diri dari tali, yang lain menyerah dan mati terbunuh. Tetapi dalam versi terakhir patung-patung budak tidak ada dalam sketsa dan mereka disumbangkan oleh penulis Roberto Strozzi. Selanjutnya, Roberto menyerahkan mereka sebagai hadiah kepada Raja Francis I. Pada tahun 1793 mereka dipindahkan ke Paris Louvre (Musée du Louvre) sebagai harta nasional.

Empat patung lagi dari siklus yang sama: Budak Muda (Schiavo giovane), Budak Berjenggot (Schiavo barbuto), Atlas (Schiavo detto Atlante) dan Budak Kebangkitan (Schiavo che si ridesta ”) dimulai pada 1519, tetapi tidak diselesaikan oleh sang master sampai berangkat ke Roma pada 1536. Hari ini, patung-patung itu milik Akademi Seni Rupa Florentine.

Makam Medici

Empat patung, disatukan oleh satu ide, diciptakan oleh Michelangelo untuk Kapel Medici di Florence dan terletak berpasangan yang saling berhadapan. Mereka disajikan dalam posisi yang tidak nyaman, melambangkan beratnya beban duniawi bagi para dewa. Pelanggannya adalah Paus Klemens VII (Klemens PP. VII), yang ingin mengabadikan kerabat yang meninggal muda.

Batu nisan Lorenzo II Medici

Patung marmer "Pagi" ("Aurora") dan "Sore" ("Crepuscolo") setinggi 1 m 55 cm dan 1 m panjang 80 cm dan 1 m 70 cm masing-masing menghiasi makam Duke of Lorenzo II Medici (Lorenzo de 'Medici duca di Urbino). Mereka selesai pada 1534. Pagi disajikan dalam bentuk seorang wanita muda yang sedang berbaring dan berbaring. Malam itu digambarkan sebagai seorang lelaki yang tertidur dan berotot.

Di atas patung berdiri sosok marmer kontemplatif dari Adipati Lorenzo ("Ritratto di Lorenzo de 'Medici duca di Urbino"), yang tidak memiliki potret yang mirip dengan aslinya, tetapi mencerminkan pemikiran yang dalam dan berat dari komandan agung yang agung. Ini juga dilakukan oleh Michelangelo pada 1534.

Batu nisan Giuliano de Medici

Makam adipati kedua Giuliano de 'Medici dihiasi dengan dua pahatan lagi: "Hari" (Giorno) dan "Malam" (Notte), selesai tahun 1534. Malam itu berukuran 1 m 55 cm x 1 m 50 cm dalam bentuk wanita. Bintang-bintang, bulan sabit, burung hantu dan topeng sindiran adalah atribut malam yang siap untuk terjun ke mimpi. Satu hari berukuran 1 m 50 cm x 1 m 60 cm diwakili oleh seorang pria yang penuh aktivitas, keaktifan, api batin. Musim dimahkotai dengan sosok agung bangsawan terkubur Giuliano ("Ritratto di Giuliano de 'Medici duca di Nemours") dengan kepalanya terbuka. Dia memiliki baju besi di dadanya, sepatu bot di kakinya, dan tongkat kerajaan di lututnya. Ketiga sosok itu terbuat dari marmer Michelangelo.

Pieta Rondanini

Patung marmer master terakhir, setinggi 1 m 95 cm, "Pietà Rondanini" selesai dibangun pada tahun 1564 dan dipamerkan di kastil Castello Sforzesco di Milan. Komposisi terdiri dari dua tokoh yang digabung menjadi satu. Wajah mereka penuh dengan kesedihan, Mary mencoba untuk mendukung tubuh kurus putranya, menundukkan kepalanya ke kesunyian yang tak terelakkan. Michelangelo meninggalkan pekerjaan yang belum selesai, membawa patung itu lebih dekat ke contoh abad pertengahan. Tidak ada garis-garis halus dan proporsi yang benar, tetapi gambar-gambar itu bernafas dan hidup, menyampaikan kepada penonton perasaan terkuat dari keibuan ibu Bunda Allah kepada putranya yang belum meninggal.

Brutus

Patung marmer Bruto setinggi 74 cm ditugaskan oleh Donato Giannotti, seorang penggemar pembunuh Iulius Caesar. Pekerjaan itu begitu indah sehingga pada 1538 para master membujuk untuk menghentikannya. Sang pencipta, yang memuliakan suasana republik, bisa berada dalam bahaya besar dari kekuasaan negara. Hari ini, patung itu milik Museum Patung Bargello di Florence.

Bocah berjongkok

Patung "Crouched Boy" ("Ragazzo accovacciato"), selesai pada 1524, hari ini milik Museum Hermitage St. Petersburg. Sosok manusia, yang diukir dari kubus marmer, pada awalnya dimaksudkan untuk kapel Medici. Ini adalah pekerjaan lain yang belum selesai. Pria muda itu berjongkok, meremas jari-jari kaki kanannya dengan tangan kiri, mungkin menahan darah yang mengalir dari lukanya. Sang master mengukir patung sedemikian rupa sehingga tidak ada yang terlepas darinya bahkan ketika jatuh dari gunung.

Bekerja di Vatikan

Untuk mewujudkan seluruh kejeniusan Michelangelo Buonarroti, Anda perlu mengunjungi Basilika Santo Petrus (Basilica di San Pietro) dan Museum Vatikan.

Kapel Sistine

Pesan lukisan plafon dengan luas sekitar 600 meter persegi. m. "Kapel Sistina" ("Sacellum Sixtinum"), Istana Apostolik, Paus Julius II (Iulius PP. II) memberi master setelah rekonsiliasi mereka. Sebelum itu, Michelangelo tinggal di Florence, ia marah pada ayah, yang menolak untuk membayar pembangunan makamnya sendiri.

Sebelumnya, seorang pematung berbakat tidak pernah membuat lukisan dinding, tetapi perintah raja selesai sesegera mungkin, melukis langit-langit dengan tiga ratus angka dan sembilan adegan dari Alkitab.

Penciptaan Adam

Penciptaan Adam (La creazione di Adamo) adalah fresco kapel yang paling terkenal dan paling indah, selesai tahun 1511. Salah satu komposisi sentralnya penuh dengan simbolisme dan makna tersembunyi. Allah sang ayah, dikelilingi oleh para malaikat, digambarkan terbang tanpa batas. Dia mengulurkan tangan ke lengan Adam yang terentang, bernapas dalam jiwa ke tubuh manusia yang sempurna.

Penghakiman Terakhir

Fresco "The Last Judgment" ("Giudizio universale") - adalah lukisan dinding terbesar di zaman Michelangelo. Di atas gambar berukuran 13 m 70 cm x 12 m, sang master telah bekerja selama 6 tahun, menyelesaikannya pada tahun 1541. Di bagian tengah ada sosok Kristus dengan tangan kanan diangkat. Dia bukan lagi utusan dunia, tetapi seorang hakim yang tangguh. Dekat Yesus adalah rasul-rasul: St. Petrus, St. Lawrence, St. Bartholomew, St. Sebastian dan lainnya.

Orang mati tampak ngeri pada hakim, menunggu hukuman. Orang-orang yang diselamatkan oleh Kristus dibangkitkan, dan iblis itu sendiri menanggung orang-orang berdosa.

Banjir

Universal Flood adalah lukisan dinding pertama yang dilukis oleh Michelangelo di langit-langit kapel pada tahun 1512. Pematung itu dibantu oleh para pengrajin dari Florence, tetapi segera pekerjaan mereka berhenti untuk memuaskan sang maestro dan dia menolak untuk membantu di luar. Gambar itu menunjukkan ketakutan manusia pada saat terakhir kehidupan. Semuanya telah dibanjiri air, kecuali beberapa bukit tinggi, tempat orang-orang yang putus asa berusaha menghindari kematian.

Sibyl Libya

"Libyan sibyl" ("Libyan sibyl") - salah satu dari 5 yang digambarkan oleh Michelangelo di langit-langit kapel. Seorang wanita anggun dengan buku tebal disajikan setengah-setengah. Menurut dugaan sejarawan seni, sang seniman menyalin gambar Sibyl dari seorang pemuda berpose. Menurut legenda, dia adalah wanita Afrika berkulit gelap dengan tinggi sedang. Sang maestro memutuskan untuk memerankan seorang peramal dengan kulit putih dan rambut pirang.

Pemisahan Cahaya dari Kegelapan

Lukisan “Pemisahan Cahaya Dari Gelap”, seperti lukisan dinding lainnya di kapel, dipenuhi dengan kerusuhan warna dan emosi. Pikiran yang lebih tinggi, penuh cinta untuk semua hal, memiliki kekuatan yang luar biasa sehingga Chaos tidak dapat mencegahnya memisahkan cahaya dari kegelapan. Memberi Yang Mahakuasa penampakan manusia menunjukkan bahwa setiap orang memiliki kekuatan untuk menciptakan alam semesta kecil di dalam dirinya, membatasi kebaikan dan kejahatan, terang dan gelap, pengetahuan dan ketidaktahuan.

Katedral St. Peter

Pada awal abad ke-16, Michelangelo, sebagai seorang arsitek, berpartisipasi dalam penciptaan rencana Basilika Santo Petrus bersama dengan arsitek Donato Bramante. Tapi yang terakhir tidak menyukai Buonarroti dan terus-menerus berkomplot melawan lawannya.

Empat puluh tahun kemudian, konstruksi sepenuhnya jatuh ke tangan Michelangelo, yang kembali ke rencana Bramante, menolak rencana Giuliano da Sangallo. Sang maestro memperkenalkan lebih banyak monumentalitas ke dalam rencana lama ketika dia meninggalkan pembagian ruang yang kompleks. Dia juga meningkatkan tiang kubah dan menyederhanakan bentuk semi-kubah. Berkat inovasi, bangunan telah menjadi utuh, seolah-olah itu diukir dari satu bahan.

• Kami merekomendasikan membaca tentang kubah Katedral St Peter

Capella Paolina

Lukisan "The Cappella Paolina" ("Cappella Paolina") di Istana Apostolik Michelangelo hanya dapat dimulai pada 1542 pada usia 67 tahun. Pekerjaan panjang pada lukisan dinding Kapel Sistine sangat merusak kesehatannya, asap cat dan plester yang dihirup menyebabkan kelemahan umum dan penyakit jantung. Cat itu merusak penglihatannya, tuannya hampir tidak makan, tidak tidur, dan selama berminggu-minggu tidak melepas sepatu botnya. Akibatnya, dua kali Buonarroti berhenti bekerja dan kembali ke mereka lagi, menciptakan dua lukisan dinding yang menakjubkan.

Pertobatan Rasul Paulus

“Pertobatan Rasul Paulus” (“Conversione di Saulo”) - lukisan pertama Michelangelo di “Kapel Paolin” berukuran 6 m 25 cm x 6 m 62 cm, selesai tahun 1545. Rasul Paulus dianggap sebagai santo pelindung Paus Paulus III (Paulus PP III) . Penulis menggambarkan sejenak dari Alkitab, yang menggambarkan bagaimana penganiaya orang Kristen yang tidak dapat didamaikan - Tuhan sendiri menampakkan diri kepada Saulus, mengubah orang berdosa menjadi pengkhotbah.

Penyaliban Santo Petrus

Lukisan "Penyaliban Santo Petrus" ("Crocifissione di San Pietro") berukuran 6 m 25 cm x 6 m 62 cm diselesaikan oleh Michelangelo pada tahun 1550 dan menjadi lukisan terakhir sang seniman. Santo Petrus dijatuhi hukuman mati oleh Kaisar Nero (Nero), tetapi yang dihukum ingin disalibkan terbalik, karena ia tidak menganggap dirinya layak menerima kematian sebagai Kristus.

Banyak seniman, menggambarkan adegan ini, bingung. Michelangelo memecahkan masalah dengan menghadirkan adegan penyaliban sebelum pendirian salib.

Arsitektur

Paruh kedua kehidupan Michelangelo semakin mulai beralih ke arsitektur. Selama pembangunan monumen arsitektur Renaissance, sang maestro berhasil menghancurkan kanon-kanon lama, memasukkan semua karya yang terakumulasi selama bertahun-tahun dengan pengetahuan dan keterampilan.

Basilika St. Lawrence

Dalam "Basilika St. Lawrence" ("Basilika di San Lorenzo") Michelangelo bekerja tidak hanya pada batu nisan Medici. Gereja, dibangun pada 393 selama rekonstruksi di abad ke-15, dilengkapi oleh Old Sacristia sesuai dengan desain Filippo Brunelleschi.

Michelangelo kemudian menjadi penulis proyek New Sacristy, yang dilampirkan di sisi lain gereja. Pada 1524, atas perintah Clement VII (Clemens PP. VII), arsitek merancang dan membangun perpustakaan Laurenziana (Biblioteca Medicea Laurenziana) di sisi selatan gereja. Tangga yang rumit, lantai dan langit-langit, jendela dan bangku - setiap detail dipikirkan dengan cermat oleh penulis.

Gerbang Pia

"Porta Pia" - pintu gerbang ke timur laut tembok Aurelian (Mura aureliane) di Roma di jalan Nomentana kuno (Via Nomentana). Michelangelo membuat tiga proyek, di mana pelanggan Paus Pius IV (Pius PP. IV) menyetujui opsi yang paling murah, di mana fasadnya menyerupai tirai teater.

Penulis tidak hidup untuk melihat akhir pembangunan gerbang. Setelah gerbang dihancurkan sebagian oleh petir pada tahun 1851, Paus Pius IX (Pius PP. IX) memerintahkan mereka untuk direkonstruksi, mengubah penampilan awal struktur.

Santa Maria degli Angeli e dei Martiri

Basilika tituler Santa Maria degli Angeli e dei Martiri (Basilika Santa Maria degli Angeli e dei Martiri) terletak di Alun-alun Republik Romawi (Piazza della Repubblica) dan didirikan untuk menghormati Bunda Allah, martir suci dan malaikat ilahi. Paus Pius IV mempercayakan pengembangan rencana konstruksi untuk Michelangelo pada tahun 1561. Penulis proyek tidak hidup untuk melihat penyelesaian pekerjaan, yang terjadi pada 1566.

Puisi

Tiga dekade terakhir dalam hidupnya, Michelangelo tidak hanya terlibat dalam arsitektur, ia menulis banyak madrigal dan soneta, yang tidak diterbitkan selama kehidupan penulis. Dalam puisi, ia menyanyikan cinta, memuliakan harmoni dan menggambarkan tragedi kesepian. Puisi pertama Buonarroti diterbitkan pada tahun 1623. Total, sekitar tiga ratus puisinya, sedikit kurang dari 1.500 surat dari korespondensi pribadi dan sekitar tiga ratus halaman catatan pribadi disimpan.

Fakta menarik

1. Bakat Michelangelo terwujud dalam kenyataan bahwa ia melihat karyanya sebelum mereka diciptakan. Master secara pribadi memilih potongan marmer untuk patung di masa depan dan dia sendiri terlibat dalam transportasi mereka ke bengkel. Dia selalu menjaga dan pantai tidak diproses blok sebagai karya yang sudah jadi.
2. Masa depan "David", yang muncul di hadapan Michelangelo sebagai sepotong marmer besar, ternyata adalah patung yang telah ditinggalkan oleh dua tuan sebelumnya. Selama 3 tahun, sang maestro mengerjakan sebuah mahakarya, menghadirkan David yang telanjang pada tahun 1504 kepada publik.
3. Pada usia 17, Michelangelo berselisih dengan Pietro Torrigiano yang berusia 20 tahun, juga seorang seniman yang berhasil mematahkan hidung lawannya dalam pertarungan. Sejak itu, dalam semua gambar pematung ia diwakili dengan wajah yang cacat.
4. "Pieta" di Basilika Santo Petrus sangat mengesankan penonton sehingga berulang kali diserang oleh orang-orang dengan jiwa yang tidak stabil. Pada tahun 1972, ahli geologi Australia Laszlo Toth melakukan tindakan vandalisme dengan menimbulkan 15 pukulan palu pada sebuah patung. Setelah itu, "Pieta" ditempatkan di belakang kaca.
5. Komposisi patung favorit penulis Pieta "Mourning of Christ" adalah satu-satunya karya yang ditandatangani. Ketika karya agung disajikan di Basilika Santo Petrus, orang mulai berspekulasi bahwa penciptanya adalah Cristoforo Solari. Kemudian Michelangelo, menyelinap ke katedral di malam hari, merobohkan Bunda Allah “Michelangelo Buonarotti yang dipahat Florentine” di lipatan baju Bunda Allah, tetapi kemudian dia menyesali harga dirinya, tidak pernah lagi menandatangani karyanya.
6. Saat mengerjakan The Last Judgment, sang master secara tidak sengaja jatuh dari hutan yang tinggi, melukai kakinya dengan parah. Dia melihat ini sebagai pertanda buruk dan tidak ingin bekerja lagi. Artis itu mengunci diri di sebuah ruangan, tidak membiarkan siapa pun masuk dan memutuskan untuk mati. Tetapi dokter dan teman terkenal Michelangelo - Baccio Rontini (Baccio Rontini) ingin menyembuhkan bandel yang bandel, dan karena pintu tidak terbuka di depannya, ia berjalan melewati ruang bawah tanah dengan susah payah. Dokter membuat Buonarroti minum obat dan membantunya pulih.
7. Kekuatan seni master dari waktu ke waktu hanya mendapatkan kekuatan. Selama 4 tahun terakhir, lebih dari seratus orang telah mencari bantuan medis setelah mengunjungi aula dengan karya-karya Michelangelo yang dipamerkan. Patung telanjang "David", di mana orang-orang berulang kali kehilangan kesadaran, sangat mengesankan bagi penonton. Mereka mengeluh kehilangan orientasi, pusing, apatis, dan mual. Dokter di Rumah Sakit Santa Maria Nuova menyebut keadaan emosional ini "David Syndrome."

Tonton videonya: Michelangelo - ITA Documentário (April 2024).