Diyakini bahwa tarian tradisional Italia mulai terbentuk pada abad ke-15. Sebelum ini, gerakan tarian Italia tidak berbeda dalam ragam dan tidak memiliki hukum dan aturan yang jelas.
Renaissance telah mengubah sikap terhadap Tuhan dan budaya secara keseluruhan. Karakter tarian Italia telah berubah - cahaya, kehalusan, kecepatan dalam gerakan telah muncul. Kombinasi halus seperti langkah mulai masuk ke apa yang disebut poin - gerakan mudah dengan langkah cepat. Simbolisme muncul dalam tarian - sambil memegang kaki penuh di lantai, sang penari, seakan terhubung dengan Bumi, naik ke atas jari kakinya - berjuang untuk Yang Ilahi.
Orang-orang Italia yang mulia mengundang koreografer Guglielmo Ebreo da Pesaro dan Domenico della Piacenza, seorang ahli teori tari terkenal di abad ke-15, untuk menciptakan warisan budaya negara. Berkat orang-orang ini, gerakan tarian baru muncul, tarian-tarian lama dikerjakan ulang, banyak pa diambil dari budaya negara-negara lain.
Kami mempersembahkan kepada Anda daftar tarian Italia kuno dan modern yang paling berapi-api:
Galliard
Galliarda (Gagliarda) - diterjemahkan sebagai "lucu" - dianggap sebagai tarian tertua di Italia. Galliardo tampil berpasangan atau solo. Fitur utama dari tarian ini adalah pacuan kuda dan kombinasi lima pa. Seiring waktu, Galliard memperoleh kekakuan biasa dari tarian istana, menjadi lambat, dan pada akhir abad ke-17 beralih ke musik. Setelah Italia, tarian ini menjadi tersebar luas di negara-negara lain di Eropa Barat. Galliard adalah tarian favorit Ratu Inggris Elizabeth I, dan meskipun kecepatannya cepat, ia menari-nari di usia lanjut.
- Lihat juga: jutawan menari dari Italia
Tarantella
Tarantella adalah tarian energik berapi-api yang populer di Italia selatan, terutama di Calabria dan Sisilia, meskipun tarantella Neapolitan dianggap sebagai pilihan klasik.
Menurut satu versi, nama tarian tersebut berasal dari nama kota Italia Taranto. Menurut legenda lain, tarantella adalah cara untuk pulih dari kegilaan yang disebabkan oleh gigitan tarantula. - "Tarantism." Langkah cepat, lompatan tarian diduga membantu untuk membubarkan darah dan menangkal racun laba-laba. Pada abad XVI, orkestra-orkestra khusus berjalan di jalanan, ke musik yang diiringi orang-orang berdansa berjam-jam di tarantella. Pasangan atau penari individu membentuk lingkaran selama tarian, bergerak searah jarum jam, lalu tiba-tiba berubah arah.
Musik dansa dimainkan pada gitar, seruling, drum atau keyboard, sering disertai dengan penaltim dan rebana atau alat musik di tangan penari. Pada Abad Pertengahan, gereja menganggap menari sebagai perwujudan dari nafsu perempuan dan melarangnya. Tetapi sudah pada saat Kardinal Barberini, tarian itu lagi diperbolehkan dan mulai dilakukan di pengadilan. Saat ini, tarantella kadang-kadang menari di pernikahan Italia dan di Notte della Taranta. - festival yang diadakan di Melpignano.
Pizzic
Pizzica (Pizzica) - salah satu spesies tarantella, berasal dari Salento, didistribusikan secara luas di Puglia, Basilicata dan Calabria.
Jadi tarantella, pizzicatzanetsya dalam lingkaran, disertai dengan gerakan tangan dan belokan tajam. Namun tidak seperti tarantella, pizza hanya dilakukan dalam duet.
Pada liburan keluarga, kerabat sesama jenis bisa menjadi pasangan. Di masa lalu, selendang di bahu wanita adalah atribut wajib dari tarian. Tarian itu sendiri seperti pacaran ketika seorang wanita menyelinap pergi, dan pria itu mencoba untuk mendapatkan posisinya, yaitu mengambil syal. Ada pilihan tarian dengan pedang ketika adegan pertempuran dan duel dimainkan.
Bergamask
Bergamasca adalah tarian dari para petani di provinsi Bergamo, tetapi dengan cepat menjadi populer di antara kelas-kelas lain di Eropa Barat.
Misalnya, tarian terakhir di adegan pertama dari babak kelima komedi Shakespeare "A Midsummer Night's Dream" adalah Bergamask. Ini adalah tarian ritmis dan semarak dengan iringan musik yang jelas dan sesuai. Dan meskipun tariannya sudah ketinggalan zaman, warisan musik yang kaya tetap ada dalam komposisi Bach, Debussy, Rossi dan komposer lainnya.
Saltarella
Saltarello adalah genre musik Renaissance populer yang dilahirkan kembali sebagai tarian di abad ke-18. Dari bahasa Italia, saltare diterjemahkan sebagai "melompat", yang tercermin dalam gerakan tarian - melompat, membungkuk, dan revolusi.
Tarian dimulai perlahan, pria itu mengundang wanita itu untuk menari, dan dia berpura-pura tidak ingin menari. Setelah itu, sebuah sinyal terdengar di awal gerakan aktif, dan selama tarian tempo musik meningkat. Sejak pertengahan abad ke-20, saltarella telah populer di pernikahan, perayaan untuk menandai selesainya panen, dan karnaval. Musik Saltarella mencapai kami di suite dan tawaran Berlioz, Mendelssohn, Castellono.
Pavana
Pavana adalah tarian ballroom pengadilan lambat yang menggantikan tarian bass di abad ke-15.
Pavana (La pavana) dibedakan oleh keanggunan gerakan, sopan santun dan kekhidmatan. Para abdi dalem berpakaian brokat dan beludru, tuan-tuan mengenakan jas hujan dan pedang, dan gaun wanita dihiasi dengan kereta. Seluruh tarian terdiri dari langkah sederhana atau ganda, atau kombinasi dari mereka, dengan curtsy periodik dan perubahan posisi pasangan. Mereka menari Pavan di awal perayaan dan di pesta dansa, dia tidak pergi ke orang-orang. Diyakini bahwa tarian itu muncul di kota Padova (Padova) dan juga namanya mirip dengan versi Latin dari kata "peacock" - "pavo".
Tarian sardinia
Tarian rakyat Sardinia dilakukan, biasanya selama liburan keagamaan, untuk menghormati panen yang sukses atau berburu. Sering menari di sekitar api, berpegangan tangan, dengan demikian melambangkan persatuan dengan tim. Beberapa tarian, misalnya ballu antigu, menari tanpa musik, dengan nyanyian satu orang. Tarian balu tzivile mengingatkan pada gerakan polka atau mazurka, dan selama tarian serpentina, para penari membentuk sejenis ular.
Balet
Ballet (Balletto) berasal dari Italia selama Renaissance, meskipun mendapatkan popularitas di Prancis. Nama itu sendiri berasal dari kata kerja ballare Italia - "menari." Awalnya, balet adalah bagian tarian dari opera Italia. Orang Prancis, yang ditaklukkan oleh keahlian koreografer Italia, mengundang mereka ke istana mereka, sebagai akibatnya, sejak abad ke-17, Prancis menjadi pusat penguasaan balet.
Era balet dimulai dengan Balet Komedi Ratu, yang dipentaskan di pengadilan Prancis oleh Baltassarini de Belgiojoso di Italia pada bulan Oktober 1581. Balet pertama didasarkan pada tarian pengadilan, tetapi dari paruh kedua abad ke-17 genre baru muncul, seperti komedi-balet. Pada paruh kedua abad ke-18, balet berubah menjadi genre tarian independen yang sudah ada di Prancis.
