Seniman Italia yang terkenal, Michelangelo Merisi da Caravaggio (Italia: Michelangelo Merisi da Caravaggio) dikenal sebagai pembaru lukisan yang paling cerdas pada pergantian abad XVI - XVII (tahun kehidupan: 1571 - 1610).
Caravaggio mencapai penguasaan seperti itu dalam penggunaan kontras cahaya dan bayangan dalam lukisannya sehingga bahkan seluruh generasi seniman "karavaggis" muncul setelahnya. Caravaggio tidak mengenali aturan yang ada bahwa menggunakan menggambar itu perlu untuk membuat gambar yang ideal pada kanvas - ia menggambarkan orang-orang nyata dalam lukisannya: anak jalanan, pelacur, orang tua.
Sang master tidak meninggalkan satu sketsa pun pada keturunannya - ia segera menciptakannya di atas kanvas.
Biografi
Seniman ini lahir di pinggiran kota Milan, di mana setelah wabah wabah ia ditinggalkan tanpa ayah lebih awal, dan ibunya pindah bersama anak-anaknya ke kota Caravaggio. Pemuda berbakat itu memiliki karakter yang kompleks dan tidak hidup. Pada 1591, ia harus melarikan diri ke Roma, setelah pertarungan tragis dengan para pemain kartu, yang kemudian digambarkan dalam karya "Shuler".
Ngomong-ngomong, dia akan jatuh ke berbagai goresan lebih dari sekali sepanjang karirnya. Caravaggio berulang kali diselidiki, tetapi ketenaran seorang petarung dan gaduh tidak mencegahnya dari permintaan.
Di ibukota, mereka memperhatikan bakatnya sebagai pelukis, memberikan perlindungan dan keterampilan dasar - dari para guru sekolah Titian. Karena sudah ada seorang jenius dalam sejarah seni dengan nama Michelangelo, seniman kami memilih jalan yang berbeda - ia mengambil julukan "Caravaggio", meniru nama kota asalnya.
Di Roma, ia meninggalkan dunia lukisan terbaik pada periode kreativitas dari 1592 hingga 1606.
Pada tanggal 29 Mei 1606, sebuah kecelakaan tragis terjadi dalam kehidupan Caravaggio - Ranuccio Tomassoni terbunuh dalam pertandingan bola jalanan, dan guru besar itu dinyatakan bersalah atas pembunuhan tersebut. Agar tidak dikutuk, artis itu melarikan diri, meninggalkan Roma.
Dia kemudian pindah ke La Valletta (Valletta, ibukota Malta), dan memasuki Ordo Malta. Namun, pengembaraannya tidak berhenti sampai akhir hidupnya. Akibatnya, artis meninggal karena malaria pada usia 39, dilupakan dan ditolak, meninggalkan puluhan karya agungnya ke dunia.
Kuas Caravazdo milik makhluk hidup pertama dalam lukisan Italia - "Fruit Basket" - salah satu makhluk hidup paling terkenal dari sang master, di mana buah-buahan digambarkan seakurat itu adalah tembakan makro.
Tapi dia mulai menggambarkan buah-buahan sedikit lebih awal, pada potret remaja - ini adalah "Pria Muda dengan Sekeranjang Buah", "Bacchus."
Pelukis mengulangi beberapa plot paling sukses 2-3 kali, ditugaskan oleh bangsawan kaya - "Fortune Teller", "Boy Cleaning Fruit" (salah satu maha karya pertama). Dia jarang menggambarkan wanita - "Magdalena yang Penitent," "Judith Killing Holofernes," "Madonna and Child with St. Anne," dan beberapa karya lainnya.
Roma pada awal abad XVII menjadi semacam sekolah bagi seniman Eropa. Seiring waktu, master teknologi "chiaroscuro" membuka bengkelnya sendiri, di mana ia memiliki banyak siswa berbakat, seperti Mario de Fiori, Spada, dan Bartolomeo Manfredi.
Selanjutnya, tiruan "chiaroscuro" Caravaggio menjadi jelas dalam lukisan-lukisan Velazquez dan Rubens, Rembrandt dan Georges de Latour.
Beberapa karya seniman hilang tanpa dapat diperbaiki, namun di Roma ada banyak lukisan oleh Caravaggio, yang dapat dilihat secara gratis di gereja-gereja dan dibayar di museum dan koleksi pribadi. Selanjutnya, kami menyediakan daftar lengkap lukisan dengan alamat untuk penggemar sejati karya master besar.
Gratis
Gereja San Luigi dei Francesi
- Alamat: Piazza di S. Luigi de 'Francesi, 00186 Roma
Pecinta lukisan Caravaggio paling sering pergi ke biara suci San Luigi dei Francesi - salah satu "mutiara" Roma, tetapi dari namanya jelas bahwa gereja itu terbuka untuk komunitas Prancis. Itu dibangun sebagai penghargaan kepada raja Prancis Louis IX (1214-1270), yang berhasil mengakhiri permusuhan keras kepala gereja dan kepemimpinan sekuler. Dan di Byzantium, penguasa dapat menyetujui penebusan relik suci seluruh dunia Kristen - Mahkota Duri Juru Selamat (disimpan di Prancis).
Gereja menjadi "pembangunan jangka panjang" yang lain, namun, dalam 70 tahun biara suci yang penuh dengan mahakarya selesai tahun 1589. Segala sesuatu di sini dipenuhi dengan semangat pemujaan St. Mary, sebagaimana layaknya dalam agama Katolik. Namun, bangunan itu terlihat agak sederhana dari luar, kecuali untuk patung-patung, dan semua kemewahan ada di dalamnya. Lukisan dinding Dominikino, dihiasi dengan marmer berwarna, gambar dalam penyepuhan.
Di sini, di Kapel Contarelli (di sebelah kiri altar utama) Anda dapat melihat 3 karya Merisi da Caravaggio yang hebat dengan adegan-adegan yang digambarkan dari kehidupan Matius Rasul Suci.
Pelukis menggantikan master sebelumnya, dan setelah Cavalliero d'Arpino, sesuatu harus diselesaikan, tetapi sesuatu harus diulang. Orang-orang yang mempekerjakan Caravaggio mengambil risiko, karena sang master tidak suka sketsa, bekerja di bawah sinar cahaya arah dan membangun komposisi secara berbeda dari banyak orang sezamannya. Tetapi risikonya dibenarkan, dan hari ini kita memiliki kesempatan untuk melihat "Panggilan Rasul Matius."
The Calling of the Apostle Matthew (kanvas 322 x 340 cm, ditulis pada tahun 1599) adalah kisah yang terkenal tentang memanggil pemungut pajak Yesus sebagai murid, kemudian pemungut cukai Lewi menjadi Rasul dan penulis Injil Matius. Dua pemuda berpakaian bagus, berjongkok di dekat pemungut cukai, dengan minat yang tulus menatap citra Juruselamat, memanggil dengan jari menunjuk pilihan-Nya. Dalam karya itu seseorang dapat merasakan pengaruh para pendahulu, misalnya, tangan khas tangan Tuhan dari kanvas terkenal Michelangelo di Kapel Sistine.
Sangat menarik untuk dicatat bahwa St. Matthew adalah santo pelindung otoritas pajak di hampir semua negara di dunia.
Matius St. Matius
"Martyrdom of St. Matthew" (kanvas 323 x 343 cm, dilukis pada tahun 1599-1600) - kanvas menggambarkan adegan pembunuhan penginjil, di mana potret diri Caravaggio sendiri ditebak. Para ahli mengatakan bahwa wajah artis - di salah satu tokoh saksi mata acara di latar belakang, ditolak. Seniman realis melanggar kanon agama, dan menggantikan pathos dengan realisme penderitaan untuk Kabar Baik. Kanvas untuk kapel keluarga dari keluarga Contarelli.
Santo Matius dan Malaikat
"St. Matius dan Malaikat" (kanvas dilukis pada tahun 1599-1602) - Rasul yang diilhami digambarkan, yang mendengar suara Malaikat, merekam Injil Matius. Lukisan itu dikenal karena fakta bahwa pelanggan dikejutkan oleh realisme gambar, di mana Rasul Suci digambarkan sebagai orang biasa, bertentangan dengan kanon.
Basilika St. Augustine
- Alamat: Piazza di Sant'Agostino, 00186 Roma
Gereja St. Augustine (Sant'Agostino) adalah tempat lain di Roma di mana para pecinta seni berkesempatan untuk melihat karya agung Caravaggio. Bangunan ini mudah ditemukan di alun-alun dengan nama yang sama.
Di sini Anda dapat mengagumi lukisan Caravaggio "Madonna di Loreto" dan karya agung Italia lainnya di zaman itu.
Realisme tokoh-tokoh Alkitab dan cara penulisan khusus Caravaggio membuatnya terkenal dan dibayar tinggi. Dia melakukan pesanan yang menguntungkan untuk desain gereja. Dalam dekade terakhir hidupnya, sang pelukis melukis terutama pada kisah-kisah Injil yang menggambarkan tokoh-tokoh Alkitab.
Madonna di Loreto atau Bunda Pilgrims
"Madonna di Loreto atau Mother of Pilgrims" (kanvas, 1604-1605) - karyanya ada di kapel pertama di sebelah kiri, dan ini adalah kanvas yang paling sensasional dari sang master. Ada beberapa kejenakaan yang luar biasa. - gambar altar Bunda Allah ditulis dari pelacur.
Pelacur selalu berpose untuk semua orang, tetapi dia adalah orang pertama yang menolak untuk mengubah model biasa menjadi citra ideal Madonna, dan meninggalkan segalanya seperti apa adanya.
Para petinggi merasa marah karena memperlihatkan payudara mereka tidak senonoh, meskipun ini adalah hal yang biasa bagi seorang ibu menyusui. Tapi itu pelanggaran kanon yang membuat kanvas reformis Caravaggio terkenal. Beberapa orang sezaman juga merasa malu dengan kaki kotor para peziarah yang digambarkan dalam gambar, tetapi ini adalah hukum realisme.
Kisah-kisah alkitabiah yang terkandung dalam kanvas Caravaggio sangat mengesankan sehingga mereka mencoba menyalinnya berulang kali. Namun, cara penulisan khusus tidak memberikan kesempatan kepada penyalin, dan semua kepalsuan terlihat kusam dan pucat. Sebagian besar karya master besar "chiaroscuro" ditulis pada plot Alkitab, oleh karena itu mereka dihormati oleh elit agama.
Basilika Santa Maria del Popolo
- Alamat: Piazza del popolo
- Waktu kerja: 7:15-12:30, 16:00-19:00
Tempat lain di Roma, tempat dipamerkannya dua karya Caravaggio dan banyak karya seni lainnya. Basilika di Santa Maria del Popolo yang tampak jelek buka di pagi dan sore hari. Sangat mudah diakses dengan metro (jalur merah A) ke stasiun Flaminio atau berjalan kaki dari Spanish Steps dalam 10 menit. Objek ini adalah bagian dari rute wisata, di sebelah gerbang utara Roma (Porta del Popolo), di mana sebuah bangunan mencolok berdiri di sebelah kiri, salah satu tempat suci Perawan Maria. Penampilan sederhana bangunan itu menipu, tetapi seperti yang dikatakan Alkitab: "Semua keindahan putri Raja ada di dalam."
Tujuan Anda adalah bagian kiri di altar - lukisan karya Annibale Carracci dan Merisi da Caravaggio.
Pertobatan Saulus atau Paulus dalam Perjalanan ke Damaskus
"Pertobatan Saulus" atau "Paulus di Jalan menuju Damaskus" (1601) - gambar itu menggambarkan kisah alkitabiah tentang permulaan pelayanan Allah kepada Rasul Paulus, mantan Saulus. Dia dikenal oleh dunia Kristen sebagai penulis beberapa Surat dalam Perjanjian Baru. Caravaggio memerankan cerita ini beberapa kali, dan opsi ini adalah yang paling realistis, lebih dikenal sebagai komposisi dengan kuda. Saulus Farisi (Saulus), yang diperintahkan untuk memenjarakan orang Kristen pertama, mengadakan pertemuan supernatural dengan Yesus, berbicara kepadanya dari surga, dalam perjalanan ke Damaskus. Rekan-rekan pengelana tidak mengerti apa-apa, tetapi membeku linglung, dan cahaya yang indah membutakan Paulus selama 3 hari, yang kemudian menuntunnya untuk menyembuhkan, bertobat, dan melayani Tuhan.
Penyaliban Santo Petrus
"Penyaliban Santo Petrus" (1600-1601) - di atas kanvas menggambarkan Rasul Suci Petrus (sebelumnya Simon), yang dipilih oleh Kristus, yang disalibkan terbalik di kayu salib. Situasi yang tidak wajar di mana Rasul menerima kematian adalah keinginan seorang martir. Dia percaya bahwa dia tidak layak disalibkan seperti Kristus. Inilah yang diceritakan oleh gambar Caravaggio, master hebat permainan cahaya dan bayangan.
Pelajari lebih lanjut tentang St. Peter di perjalanan khusus ke St. Peter dan Vatikan saat fajar tanpa garis dan kerumunan wisatawan.
Dibayar
Galeri Borghese
- Alamat: Piazzale del Museo Borghese, 5, 00197 Roma
- Biaya: 14 euro - instruksi tentang cara membeli tiket tanpa perantara
- Wisata ke Galeri Borghese
- Artikel tentang galeri
Keranjang buah dan buah
"The Boy and the Fruit Basket" (1593-1594) - ini adalah salah satu karya pertama di mana gambar setiap buah dengan hati-hati dikerjakan.
Bacchus yang sakit
"Sick Bacchus" (1592-1593) - potret diri pelukis yang terkenal. Seniman muda pada waktu itu sakit parah dan tidak memiliki mata pencaharian. Saya harus memenuhi pesanan tanpa pengasuh dan menulis wajah pucat kehijauan saya dengan pantulan cermin. Salah satu kreasi terbaik master dijual untuk hutang dari koleksi pribadi guru lukisnya di Roma, Cavalier d'Arpino, disita dan jatuh ke dalam koleksi Shipione Borghese, keponakan paus. Penikmat seni lukis mengagumi tidak hanya wajah yang menderita dari seorang pemuda setengah telanjang, tetapi juga citra mahir kuas anggur putih-merah muda dan hitam.
Madonna and Child bersama St. Anne
The Madonna and Child with Saint Anne (1606) adalah salah satu karya yang paling dihormati, dikenal sebagai Madonna dan Ular, di mana Kristus dan Maria menginjak kepala seorang asp.
Nabi Anna, menurut teks-teks apokrifa, adalah ibu Maria, nenek Yesus, yang memberkati Bayi ketika ia pertama kali dibawa ke bait suci, dalam kisah ini ada jarak. Bekerja untuk altar gereja St Anne.
Santo Yohanes Pembaptis
"John the Baptist" (1610) - ada beberapa versi plot ini, sementara potret banyak pemuda telanjang ditandatangani seperti itu. Gaya penulisan pelukis dikenali oleh keterampilan tak tertandingi dalam menggambarkan pria muda telanjang, yang jelas diuraikan oleh cahaya. Meskipun gambar alkitabiah dimuliakan oleh banyak pelukis, tidak semua dari mereka mencerminkan citra buruk dari Pelopor, yang membaptiskan massa di Yordania. Dia tinggal di padang pasir, menutupi ketelanjangannya dengan kulit binatang, makan acrida kering dan madu liar. Untuk memberi arti penting pada karya mereka, para pelukis memberikan karya mereka nama Yohanes Pembaptis. Untuk keandalan, kanvas menggambarkan staf dan kulit domba jantan - atribut pengembara dan seorang pertapa.
Saint Jerome berpikir
"Saint Jerome in Reflection" (1606) adalah kanvas dengan makna filosofis, di mana tengkorak manusia mendorong sesepuh untuk merenungkan esensi keberadaan. Dikatakan bahwa plot ini menginspirasi banyak penulis karya sastra dan seni. Ingat "Menjadi atau tidak menjadi ..."?
David Goliath
"David with the Head of Goliath" (1609-1610 g) adalah lukisan paling menarik yang dibawa pelukis untuk waktu yang lama dan meningkat.
Ini adalah salah satu lukisan Caravaggio nanti. Artis itu masih dilarang dan berharap untuk pengampunan Paus. Caravaggio menggambarkan dirinya sebagai Goliath, kepada siapa David memotong kepalanya, tetapi David tidak ditampilkan dalam gambar sebagai pemenang - dia melihat kepala Goliath yang terputus dengan simpati. Caravaggio mengirim foto itu ke Roma sebagai hadiah kepada Kardinal Shipione Borghese untuk menerima pengampunan kepausan, dan sebagai tanda ini pada pedang David adalah huruf "h.o.s." yang berarti "kemenangan kesederhanaan atas kesombongan".
Meskipun tampaknya bagi kita bahwa kepala tidak proporsional, tetapi ini sama sekali bukan kesalahan artis.
Dalam Alkitab, David digambarkan sebagai anak berambut pirang yang tampan. Ketika pasukan orang Israel dan orang Filistin berdiri di medan perang, gembala Daud membawa saudara-saudara makan siang, tetapi pertempuran tidak dimulai - Israel tidak memiliki pejuang yang layak. Dan raksasa Goliat (setinggi 2,5 meter) mengucapkan kutukan dan kutukan terhadap Israel. Daud marah dengan nada meremehkan orang Israel dan Tuhan mereka, dan dia memukul orang yang sombong di dahinya dengan batu pengumban. Kemudian dia memotong kepalanya untuk mendorong Israel. Oleh karena itu, dalam gambar, kepala Goliath sangat besar, dan David sangat muda.
Pinacoteca Vatikan
- Alamat: Viale Vaticano
- Biaya: 20 euro
- Waktu kerja: dari jam 9:00 sampai 16:00
- Jalan-jalan ke Museum Vatikan dengan pemandu berlisensi
- Tur Malam Museum Vatikan pada hari Jumat
Juga, lukisan oleh Caravaggio berada di Vatikan Pinakothek, yang termasuk dalam kompleks Museum Vatikan.
Penguburan Kristus
Di Vatikan, tatapan banyak peziarah menyajikan ilustrasi kisah Alkitab "The Burial of Christ" (kanvas 300 x 203 cm, dilukis pada 1602-1603). Komposisi ini kemudian disalin oleh banyak pengikut Caravaggio, juga dikenal sebagai "Posisi dalam Makam Kristus." Dia disingkirkan dari salib dan diletakkan di sebuah gua, yang dimaksudkan untuk tempat penguburan.
Salah satu karya pelukis agung, yang disimpan di Vatikan Pinakothek, pada awalnya ditulis untuk gereja Chiesa Nuovo. Komposisi mengesankan dengan kedalaman tragedi adegan sentral Injil - penyaliban Juruselamat dan penguburannya sebelum kebangkitan-Nya yang ajaib. Yesus mati di kayu salib untuk dosa-dosa seluruh umat manusia, menjadi korban penebusan yang sempurna bagi Allah. Salah satu manifestasi terkuat dari tragedi di kanvas realistis dari sang master.
Sebuah kasus khusus diketahui ketika komitmennya terhadap realisme datang ke fanatisme - citra yang sudah mati untuk lukisan "Kebangkitan Lazarus".
Seperti diketahui dari Injil, Yesus datang untuk membangkitkan teman yang sudah mati, saudara Marta dan Maria, pada hari ke-4, ketika tubuh "sudah bau." Pengasuh menolak untuk berpose dengan mayat yang membusuk, dan Caravaggio memaksa mereka untuk berdiri dengan ancaman sampai dia mencapai tujuan. Tetapi karya ini dipamerkan di museum regional kota Messina (Museo Regionale Interdisciplinare di Messina) di Sisilia di kota Messina, dan bukan di Roma.
Palazzo Doria-Pamphili
- Alamat: Via del Corso, 305
- Tiket: 12 euro
- Waktu kerja: dari jam 9:00 sampai 19:00
Palazzo Doria Pamphilj adalah sebuah bangunan kelabu dengan arsitektur yang mengesankan yang dimiliki oleh para Kardinal.Selanjutnya, istana beralih ke kepemilikan pribadi dari keluarga Aldobrandini ke Pamfili, terkait dengan keluarga bangsawan lain - Doria. Keturunan mereka mencurahkan banyak waktu dan upaya untuk mengisi kembali koleksi keluarga karya agung dengan kreasi seni baru, termasuk 2 lukisan karya Caravaggio.
Magdalena yang menyesal
"Penitent Magdalene" (1595) adalah kisah alkitabiah yang terkenal tentang pertobatan seorang pelacur yang tertangkap dalam perzinaan, yang Yesus tidak mengizinkan orang Farisi dan ahli hukum untuk melempari. Semua orang tahu perkataan Yesus "yang tanpa dosa - pertama-tama melemparkan batu ke arahnya," yang memberi wanita ini hak untuk hidup dan pertobatan. Selanjutnya, dia membasuh kaki Yesus dengan air mata dan diolesi dengan dupa yang berharga pada malam penyaliban.
Beristirahatlah di jalan menuju Mesir
"Rest on the Flight to Egypt" (1595) - menggambarkan Keluarga Suci saat melarikan diri bersama sang Bayi, yang dijelaskan dalam "Injil Matius". Sebuah episode terkenal dari kehidupan Joseph dan Mary, yang terpaksa bersembunyi dari Raja Herodes, yang memerintahkan para penjaga untuk membunuh semua bayi hingga 2 tahun. Alasan kemarahan adalah ramalan tentang kelahiran Mesias dan Juru Selamat, yang diceritakan oleh orang majus yang melihat bintang Betlehem.
Palazzo corsini
Palazzo Corsini terletak di distrik Trastevere, di sebelah Villa Farnesina. Kebun, bangunan, dan koleksi karya seni milik keluarga Florentines yang bereputasi baik yang pindah ke Roma. Ada juga lukisan karya Caravaggio.
Yohanes Pembaptis
"Yohanes Pembaptis" (1603-1604) adalah salah satu versi cerita terkenal tentang Yohanes Pembaptis, yang hidup di padang pasir dan membaptis orang di perairan Yordan. Pada masa itu, itu adalah salah satu gambar Alkitab yang paling populer, jadi ada banyak versi. Bahkan Caravaggio memiliki beberapa lukisan dengan nama yang sama. Gambar seorang petapa yang memakan acrida (belalang yang dapat dimakan) di padang pasir dan madu liar, menutupi ketelanjangannya dengan kulit, membaptiskan massa di Yordania. Yesus memanggilnya nabi terbesar. Tetapi alam yang setengah telanjang sering dilukis oleh para seniman pada masa itu, dan ketika mereka ingin menjual lukisan dengan gambar laki-laki muda secara menguntungkan, mereka melengkapi gambar itu dengan staf pengembara dan kulit domba jantan.
Tidak ada yang bisa mengatakan dengan pasti mengapa Caravaggio melukis adegan-adegan dari Injil dalam dekade terakhir.
Apakah itu pertobatan dari orang berdosa yang bertobat kepada Allah, perintah artis yang dibayar dengan baik di gereja-gereja, atau pembacaan Kitab Suci, tidak diketahui. Master lukisan menandatangani karya-karya dekade terakhir dengan huruf "F", yang berarti "saudara" (anggota persaudaraan orang percaya). Kanvas-kanvasnya berharga karena bukan hanya adegan pada tema alkitabiah, seluruh kedalaman empati dirasakan di dalamnya.
Koleksi Odescalchi - Balbi
- Alamat: Palazzo Odescalchi Balbi, Piazza dei Santi Apostoli, 80
Pertobatan Saulus
"The Conversion of Saul" (sekitar 1600) - salah satu versi komposisi, yang mengesankan dengan realismenya - karakter alkitabiah yang dibutakan oleh cahaya ilahi dari langit. Kisah Para Rasul Suci bercerita tentang orang Farisi, "semangat fanatik tradisi kebapakan" dan Hukum Musa, yang membuat murid-murid Yesus Kristus yang pertama takut. Cahaya ilahi pertama kali membutakannya, kemudian secara radikal mengubah hidupnya, dan Saulus (Saulus) menjadi Paulus, yang terbesar dari para Rasul.
Alur pertobatan Saulus dalam versi ini adalah maha karya pertama yang ditolak oleh klien untuk kapel Cherazi di gereja Santa Maria del Popolo, yang ditulis di atas. Ini dianggap sebagai karya master "chiaroscuro" yang kurang berhasil, meskipun permainan cahaya dan bayangan yang tak ada bandingannya sangat indikatif di sini. Komposisi yang kompleks dengan plot dramatis tercermin dalam setiap gerakan - Saulus yang buta menutup matanya dengan tangannya. Di jalan menuju Damaskus, ia dibutakan oleh cahaya ilahi, yang menuntun pada pertobatan, setelah itu ia dikenal sebagai Rasul Paulus, yang menulis bagian penting dari Perjanjian Baru.
Pinacoteca of Capitoline Museum
Fortuneteller atau Fortune Teller
"The Fortune Teller" atau "Fortune Teller" (kanvas 99 x 131 cm, 1594-1595). Artis itu menulis plot beberapa kali untuk klien kaya. Ada juga beberapa salinan komposisi, yang berulang kali diulang oleh pengikutnya. Namun, lukisannya memiliki efek cahaya dan bayangan yang menakjubkan.
tak bisa ditiru, membuat palsu mudah dibedakan dari aslinya.
Artis muda, yang tiba di Roma, banyak bereksperimen, mencari jenis karakteristik untuk kanvasnya.
Seorang pelukis berbakat menolak metode melukis yang diterima secara umum dan digambarkan dalam lukisannya orang-orang yang nyata dan hidup dalam latar yang sama. Dia menolak gaya penulisan yang diterima secara umum dari era Barok, dia terkesan dengan realisme Lombard.
Orang sezaman bersaksi tentang kisah nyata pertemuan Caravaggio dengan seorang gipsi, yang meramalkannya nasib yang sulit. Dia memberinya uang dan mengundangnya ke rumah sebagai model untuk mahakarya berikutnya "Fortuneteller".
Banyak plot di kanvasnya yang tidak terkait dengan tema agama, dan adegan bergenre saat ini memberikan kesempatan untuk memahami bagaimana orang Italia terlihat pada masa itu. Orang-orang sezamannya tentang kanvas, cara hidup mereka, pakaian, piring dan alat musik, sekarang terkenal dengan lukisan paling populer, termasuk "Fortune Teller".
Versi kedua dari Fortune Teller oleh Caravaggio ada di Louvre
Istana Barberini
Wisatawan Palazzo Barberini dapat menemukan di Via delle Quattro Fontane 13, dekat air mancur yang terkenal. Istana megah bergaya barok adalah salah satu tempat yang paling banyak dikunjungi, di mana satu lagi ciptaan Caravaggio yang dipamerkan ditampilkan.
Judith membunuh Holofernes
"The Judith Killing Holofernes" (1599) adalah ilustrasi bergambar legenda terkenal. Semuanya tidak biasa di atas kanvas dan mematahkan stereotip klasik lukisan pada masa itu. Yang menarik adalah meringis realistis jijiknya janda Yahudi selama pemenggalan komandan Babel.
Narcissus
"Narcissus" atau "Anak muda yang memandang dirinya sendiri dalam refleksi" (1599) - lukisan itu dengan lukis menggambarkan seorang pemuda yang sedang menatap bayangannya di air. Plot gambar itu sangat terkenal dan diambil dari Metamorphoses milik Ovid: pemuda cantik yang dicintai si nimfa, menolak cintanya, yang karenanya ia dihukum oleh para dewa
Sayangnya, beberapa lukisan Caravaggio dicuri atau hilang, beberapa memiliki salinan, ada lukisan yang dikaitkan dengan kuas Caravaggio, tetapi kepenulisan mereka masih diperdebatkan. Ada karya lain, tetapi mereka menghiasi koleksi Eropa dan Amerika. Sebagian besar lukisan berada di Roma, di mana kami dengan senang hati mengundang Anda untuk inspirasi.
Selamat datang di tur tematik kami di Roma
